Innhold
Selv om opptak av en scene er like enkelt som posisjonering og opptak med et kamera, forstår mange vellykkede styremedlemmer at kunsten å lage filmer er mye mer komplisert. Forståelse av grunnleggende teknikker er viktig for effektiv filmproduksjon. Ved å benytte en rekke kunstneriske teknikker, kan filmskapere plutselig formidle følelser og fremme sin historie mens de utnytter det visuelle gjennomsnittet.
Innramming av bildet
Når et tegn er på skjermen, bestemmer størrelsen på brettet hvilken type jack som brukes. For eksempel inneholder en "long take" hele kroppen din, mens en "medium socket", fra midjen opp. Ulike tar har ulike effekter på publikum. For eksempel kan en nærbilde hvor publikum ser ansiktsuttrykket av karakteren - være mye mer intimt og tillater publikum å koble seg til tegnet på et mer personlig nivå enn om han var fjern.
Andre typer uttak kan formidle flere følelser - for eksempel er den nederlandske vinkelen, også kjent som "nederlandsk fly", et plan hvor kameraet er vinklet i en vinkel. Denne typen innramming brukes til å forårsake forvirring, svimmelhet eller galskap. Et lavvinkelflatt, hvor kameraet er plassert nær gulvet og peker oppover, kan brukes til å få noe til å virke større eller mer imponerende.
redigering
Like viktig som materialet, er en regissørfilm slik han redigerer alt. Lange utsalgssteder har ingen kutt i betydelig tid. De kan brukes til å øke spenning eller realisme, mens scener med korte bilder som raskt kan redigeres, kan overføre raske handlinger.
Måten bildene er redigert sammen, kan også hjelpe publikum til å lage avledninger om hva som skjer. For eksempel kan du kjøre et skudd av et tegn som stirrer ut av vinduet på en av det han ser på. Ved å avskjære reaksjonen, formidler du følelsene dine til publikum uten å si et ord.
På samme måte kan en samling brukes til å uttrykke noe komplekst på kort tid. Dette er en serie med relaterte bilder i en sekvens som bruker de visuelle bildene til å formidle hva som skjer, et vanlig eksempel er et treningsoppsett, der publikum ser et tegn som gradvis forbedrer seg i en gitt oppgave, for et annet skudd.
Andre teknikker
Filmprodusenter stole på deres mange teknikker i sitt arbeid. Kameraer som håndteres uten stabilitet, kan brukes til å gjøre handlingssekvenser mer realistiske, så lenge kameramannen tok opp noe som faktisk skjedde. Lyd er en annen faktor - en teknikk for å manipulere hva publikum oppfatter som "omgivende lyd". Omgivende lyd er lyden som kommer fra filmverdenen - noe karakteren kunne høre, som et horn eller en dialog. Ikke-omgivende lyder inkluderer fortelling eller lydspor - produsenten av filmen kan bruke forventninger og offentlige antagelser til å overraske.