Innhold
Japansk kunst har eksistert i mer enn 10.000 år, med utgangspunkt i enkel og utviklet keramikk til tegninger og anime. Hun ble sterkt påvirket av kinesisk og europeisk kunst og amerikansk kultur. Japansk kunst har hatt mange faser, og dens egenskaper har variert drastisk over tid, men hver av de store perioder har vist en karakteristisk egenart i sin tid.
Kunst i den gamle perioden
Japansk kunst begynte i perioden kjent som Jomon (8.500 f.Kr. til 300 e.Kr.). I begynnelsen var det en enkel og primitiv kunst i form av keramikk med detaljer laget med strenger. I løpet av Jomon-perioden utviklet kunst seg til fint dekorerte leirefigurer og krystalljuveler. Fra 300 e.Kr. til slutten av det 7. århundre opplevde Japan flere andre kunstneriske perioder, inkludert perioder av Yayoi og Kofun-formene, hvor overveiende skulpturer ble produsert.
Middelalderskunst
Fra det 7. århundre til slutten av 1800-tallet kom Japan inn i en ny fase av kunstnerisk produksjon. Asuka og Nara, Heian, Kamakura, Muramachi, Azuchi-Momoyama, Edo og Meiji perioder så innføringen av malerier, alt fra religiøse til verdslige stiler. I løpet av disse periodene ble ulike kunstarter produsert, men alle hadde de karakteristiske egenskapene til japansk kunst: wabi (austere skjønnhet), sabi (naturens aldrings skjønnhet) og yugen (nåde og subtilitet).
Førkrigstid
Fra begynnelsen av det nittende århundre tok to skoler av japansk kunst form. En av disse var ekstremt påvirket av vestlige kunstidealer og er kjent som yoga-stilen; den andre var diametralt motsatt denne skolen, med sikte på å produsere kunst med typiske og tradisjonelle japanske egenskaper, kjent som Nihonga-stil. Yoga-stilen benyttet både vestlige metoder og materialer i sine figurer, som oljemalerier, akvareller, blekkskriver, litografi og etsning. Blant egenskapene til Nihonga er bruken av materialer som maling laget av naturlige ingredienser som sot, skall, edelstener og koraller. Nihonga maleri teknikker oppnås vanligvis med skygging og tilstedeværelse eller fravær av konturer.
Etterkrigstiden
Postkrig Japan så oppgangen til kommersiell kunst og spesielt begynnelsen på japansk design. Anime, et eksklusivt merke av japansk kunst, startet med å importere amerikanske design fra 50- og 60-tallet. Japanske tegneformater kan ses i populære animasjoner i dag, som for eksempel Pokémon og Yu-Gi-Oh! Moderne kunst er også ganske inspirert av tradisjonen av animer i landet, og i tillegg blir tradisjonelle malerier i stor grad erstattet av tegninger, inkludert de som vises i videospill. Takashi Murakami, en av Japans mest berømte moderne kunstnere, har mange anime-stiler i sine superflat-stilverk.