Innhold
Henri Matisse var en av de ledende franske kunstnere i den moderne kunstbevegelsen i begynnelsen av det tjuende århundre. Matisse malte mange kjente modernistiske malerier, som anses å være innflytelsesrike og representative for tidenes kunstneriske fremskritt, samt verkene til sin beste venn, rival og moderne Pablo Picasso. Henri Matisses malerier avslører hans mestre om fargeteori, fauvisme og punktillisme, påvirket av renessanse, barokk, klassisk, impresjonistisk og postimpresjonistisk, og sist og mest overveiende, modernistiske bevegelser i kunsthistorien.
dannelse
Henri Matisse begynte som student av flamsk stil (femtende til syttende århundre, eller renessanse og barokke perioder i kunsthistorien) og lærte oljemaleri hovedsakelig i denne tradisjonelle formasjonen. Hans ferdighet og lojalitet mot klassisk kunst spredte seg i hans moderne verk.
påvirkninger
Henri Matisse ble en berømt maler under påvirkning av Impressionism (Russell) og Post-Impressionism (Vincent van Gogh), der han mestret farge teori, punktillisme (maleri med farget prikker) og begynte å utvikle sin unike stil, Fauvism .
påvirkninger (Photos.com/Photos.com/Getty Images)
temaer
Temaene til Matisse er malerier som portretter, landskap, arkitektur (spesielt rom, vinduer og dører) og stilleben. Blant disse temaene er Matisse mest populære malerier fortsatt liv, kvinnelige portretter og odalisque malerier (orientalske kammerpiger i skråstilling).
Fauvisme
Henri Matisse grunnla Fauvism (gjennom den revolusjonerende kunstneriske gruppen kalt Fauves), som konsentrert seg og sto ut i å bruke farger for å representere følelsen i stedet for å bo på en realistisk representasjon av den opprinnelige fargingen av temaet i naturen. For eksempel kan en kvinnes ansikt være lilla og blå for å representere en makabert tristhet, snarere enn vanlig ferskenton eller brune hudtoner. Bladene på en plante kan være røde og deres blomster grønne, bakgrunnsbilder kan være av overdrevet magenta istedenfor beige.
Viktige visuelle observasjoner
Matisse malt i romantiske og dristige farger som uttrykte forbigående følelser fremfor den tradisjonelle og realistiske "fotografiske" representasjonen av et tema. Hans malerier er av enkel konstruksjon, nesten komisk, uten mange unødvendige detaljer, noe som gir dem et abstrakt utseende, med fokus på farge.
