Innhold
- introduksjon
- Candido Portinari (1903-1962)
- Tarsila gjør Amaral (1886-1973)
- Anita Malfatti (1889-1964)
- Di Cavalcanti (1897-1976)
- Alfredo Volpi (1896-1988)
- Hélio Oiticica (1937-1980)
- Victor Meirelles (1832-1903)
- Pedro Américo (1843-1905)
- Benedito Calixto (1853-1927)
- Romero Britto (1963) - Full cast og mannskap
introduksjon
Som et uttrykk og en visuell oversikt over en kultur kommer maleri i Brasil godt før europeernes ankomst. Indianerne som bebodd territoriet ble allerede uttrykt ved å male på vegger, i gjenstander og i deres egne kropper. Men en estetisk evolusjon av maleri utviklet bare i 1700-tallet, fortsatt med stor innflytelse fra bevegelsene som kommer fra Europa. Faktisk var malingenes historie i Brasil bare definert etter "Modern Art Week of 1922", en periode hvor en hovedsakelig brasiliansk kunst begynte å bli produsert og eksportert til verden.
Candido Portinari (1903-1962)
Portinari er en av de viktigste brasilianske malere takket være sin stil lastet med maleri, alliert med sosial kritikk. Etter å ha studert ved National School of Fine Arts i Rio de Janeiro, reiste Portinari til Europa, hvor han ville bli sterkt påvirket av dagens moderne maleries strøm, spesielt kubisme og ekspresjonisme. Hans arbeid er verdenskjent for panelene han laget for kongressbiblioteket. For ikke å nevne mesterverket som er tilstede i FNs hovedkvarter i New York: "Krig og fred", hvor den skildrer moren, den døde sønnen, retiranten og en arbeidstaker, temaer som avslører menneskelig lidelse i verden.
Tarsila gjør Amaral (1886-1973)
En sentral figur i brasiliansk maleri og "Modern Art Week of 1922", har Tarsila do Amaral alltid brukt sterke farger til å representere hovedsakelig brasilianske temaer. Født i en familie av velstående São Paulo-bønder, hadde Tarsila mulighet til å studere i Europa. Derfra var han en del av gruppen som lagde grunnlaget for "Week of 22". Hun var gift med poeten Oswald de Andrade og ga mannen sin "Abaporu" -skjermen. Oswald, imponert av maleriet, skrev "Manifesto Antropófago", som styrte de kunstneriske bevegelsene i tiden. Hans malerier er ikke bare preget av estetisk skjønnhet, men også av sosial kritikk.
Anita Malfatti (1889-1964)
Et annet nøkkelfigur i "Modern Art Week of 1922", malte Anita Malfatti bilder med en blekkstil som var både tung og stor. Hans solo-utstilling oppsto i 1917, etter en artikkel utgitt av Monteiro Lobato, i en voldsom kritikk av kunstnerens dofter. Anitas arbeid gjenspeilet virkningen av tysk ekspresjonisme, arvet fra årene hennes i Paris. Hans canvases var avgjørende for brasiliansk modernisme, på grunn av sin stilfrihet, som kan ses i en av hans mest berømte verk "The Yellow Man."
Di Cavalcanti (1897-1976)
Varme farger, sinuous former, hverdagslige temaer. Denne triaden av stiler og temaer karakteriserer arbeidet til maleren Di Cavalcanti, skaperen og en av arrangørene av "Week of 22". Cavalcanti begynte sin karriere som karikaturist og illustratør. Da han bestemte seg for å dedikere seg til maleriet, begynte han å skildre mystiske tegn, nedsenket i mørket. Etter å ha bodd i Paris fokuserte han sine malerier på et nasjonalt tema, opptatt av etableringen av en brasiliansk identitet. Derfor kommer hans berømte verk som skildrer favela, samba, malandro, mulata og barer i Rio de Janeiro.
Alfredo Volpi (1896-1988)
Alfredo Volpi er kjent for å være bandeirinhas-maleren, og anses som en av de viktigste artistene i den andre generasjonen av brasiliansk modernisme. Italiensk-brasiliansk maleren, begynte Volpi å male sent. Han gjorde sitt første show i 48-årsalderen. Over tid bidro dets urbane landskap til hus, fasader og bandeirinhas, i komposisjoner som ble mer og mer forenklet og originalt.
Hélio Oiticica (1937-1980)
Hélio Oiticica er en kunstner, skulptør og performance artist, og er nå anerkjent som en av de største innovatørene av kunst fra 1900-tallet. Gjennom sin eksperimentelle åre overgikk Oiticica et gap mellom den europeiske modernistiske tradisjonen, den brasilianske avantgarde og den moderne internasjonale scenen. På 1960-tallet frigjorde han fargene til lærredens todimensionalitet ved å male fritt på trekonstruksjoner. Hans interesse for tredimensjonal farge kulminerte i "Parangolés", levende fargeromslag inspirert av brasiliansk samba.
Victor Meirelles (1832-1903)
Født i Florianópolis, Santa Catarina, hadde Victor Meirelles sitt talent som en maler som ble anerkjent tidlig da han ble tatt opp som student ved Imperial Academy of Fine Arts. Han spesialiserte seg på sjangeren av historisk maleri, og skildret utestående hendelser i brasiliansk historie, som det kan ses i hans mest kjente arbeid "The First Mass in Brazil". Etter å ha tilbrakt en sesong i Europa, går han tilbake til landet, hvor han blir en av de foretrukne malere til keiseren Dom Pedro 2 °. Hans arbeid forblir, til nå, levende i brasiliansk kultur. I Florianópolis er det et museum med navnet på maleren.
Pedro Américo (1843-1905)
Den brasilianske maleren Pedro Américo ble innviet i kunstens verden, hovedsakelig for å skildre historiske hendelser. Kunstneren skiller seg ut for å kunne gi bevegelse til maleriet, og hans arbeid ser ofte ut med et fotografi. Det er det som kan oppfattes i arbeidet "Uavhengighet eller død", også kjent som "Ipirangas gråt", eller i sitt andre mesterverk, "Tiradentes kvartet".
Benedito Calixto (1853-1927)
Betraktet som en av de største eksponentene for brasiliansk maleri fra begynnelsen av det 20. århundre, var paulista Benedito Calixto en av pionerene i Brasil å male fra fotografier. Derfor kommer sin spesialitet i å registrere lokale landskap og utarbeide, hovedsakelig historiske og religiøse malerier, som i "Praia do Itararé".
Romero Britto (1963) - Full cast og mannskap
Stort navn i popart Brasil, Romero Britto er kjent for sine meget fargerike malerier. Han er en representant for denne stilen av moderne maleri, der kunstneren ikke bare er begrenset til malerier og utstillinger, og også deltar i reklamekampanjer. Takket være dette var Romero Britto kjent for å være favorittartisten av Hollywood-kjendiser. På den annen side har kunstneren ennå ikke oppnådd suksess med spesialisert kritikk.