Farger i barokk kunst

Forfatter: Helen Garcia
Opprettelsesdato: 22 April 2021
Oppdater Dato: 17 November 2024
Anonim
The Birth of Baroque (Waldemar Januszczak Documentary) | Perspective
Video: The Birth of Baroque (Waldemar Januszczak Documentary) | Perspective

Innhold

Barokk er en av de viktigste bevegelsene i den vestlige kunsthistorien, etter å ha nådd sitt høydepunkt i Europa på 1600-tallet. Barokk kunst og arkitektur er preget av rikelig ornamentikk, overdrevne følelser og teatralsk bruk av lys og farger. Noen av barokkens mest kjente artister inkluderer italienske Caravaggio og nederlandske Rembrandt og Vermeer.

Farge palett

I tråd med barokkfølelsen for drama valgte artister fra 1600-tallet ofte fargene sine fra en palett med rike og livlige toner. Mørkerøde, grønne og blå farger er typiske i maleriet av Caravaggio, Rembrandt og Vermeer, og når jordfarger ble brukt, var de generelt dype og lysende. Rike farger ble brukt til å fremkalle teksturer og overflater som gull, fløyel og silke, noe som ga maleriene en taktil kvalitet. Fargenes rolle i barokkunst var så viktig at selv designere innarbeidet farge i tegningene, et tradisjonelt monokromatisk medium.


Lys og skygge

Kanskje viktigere for barokkpaletten enn tonene var kontrasten mellom lys og skygge. Barokkartister var kjent for å male teatralsk scener der godt opplyste karakterer dukket opp fra områder med mørke skygger. Sammenstillingen av mørke og lys fikk figurene til å hoppe på overflaten av maleriet, og kontrasten av svart og lys farge ga et enda renere utseende til maleriets fargepalett.

Drama

Disse elementene av lys og farge ble brukt av barokke kunstnere i teatralitetens tjeneste, i et forsøk på å bringe scenens følelser og kraft til maleriets statiske overflate. Mens lyset fra barokkmaleriet tenker på styrken til teaterbelysningen, fremkaller fargen og teksturen teaterkostymets farger og materialer. Med disse verktøyene, sammen med overdrevne positurer og uttrykk, kunne barokkartnere male følelser på en måte som aldri har blitt sett før.

Gjenskaper barokke farger

Å oppnå det barokke utseendet i en moderne sammenheng er relativt enkelt, enten det er i maleri eller dekorasjon. En vekt på kontrast i både farge og tekstur vil fremkalle ånden fra 1600-tallet, og fargerikheten bør være hovedmålet. Kombinasjoner som mørkerød eller grønn med gull er passende, og plassering av områder med ekstremt mørkt og lys dramatisk nær hverandre er en barokkteknikk.